DIBUJO e ILUSTRACIÓN

 Tema + artista del día

Este taller está orientado a quienes quieran experimentar con el dibujo y sus herramientas. En cada clase trabajaremos con un tema del día, y un artista relacionado. Realizaremos ejercicios para aprender las diferentes técnicas, y conectarnos con la expresión a través del dibujo. Los objetivos son entrenar, comprender y disfrutar los recursos propios de este lenguaje. Los ejes temáticos que se trabajarán son: Retrato. Figura humana. Paisaje. Escenarios. Climas. Realidad objetual. Abstracción. Signo, símbolo. Geometría. Para realizar a este taller no es necesario tener conocimientos previos en dibujo.

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NOTA: Durante la pandemia por Covid-19 este taller se da en modalidad online en vivo, a través de la plataforma Meet. Se requiere un dispositivo (celular, tablet o computadora) con conexión a internet.

PROGRAMA 

Clase 1: Morfología

Artista: Pablo Picasso

morfología, cóncavo convexo, abierto cerrado, dinámico estático ¿Cómo son las formas?: observación y análisis. Abiertas – Cerradas / Orgánicas – Inorgánicas / Simples – Complejas / Dinámicas Estáticas. Estudios específicos de algunos objetos naturales y artificiales, visión y exploración. Línea y trama y textura. Punto, línea y plano. Las modulaciones de la línea. Tramas. Valores. Gesto, trazo, grafismo, caligrafías. Movimiento, sensación, descarga, improvisación. Texturas visuales y táctiles. Topografías. Veladuras. Manchas y caligrafías. Esgrafiado y frottage. Collage.

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Clase 2: Luz y sombra
Artista del día: Rembrandt
Escala de grises. Valores. Luz y sombra modelan las formas.
Luz artificial y luz natural. Luz frontal, lateral, contraluz. Sombra proyectada. Contraluz. La influencia del entorno, clima, atmósfera. Retrato. Dibujo con modelo, mímesis, observación e imitación de la realidad, comprensión de las formas, representación. Retrato: anatomía, proporción, escalas. Estudio de proporciones, ejes, simetría, elipses, volúmenes.

Clase 3: Espacio
Artista del día: David Hockney
Perspectiva, profundidad del campo visual. Punto de fuga, línea de horizonte, punto de vista del observador: primer plano, plano medio, plano general, detalle. Espacio- tiempo. Espacio y forma: Representación de la tridimensión en el plano: planteamos ejes y simetría, contextualizamos. Técnicas y lenguajes. Experimentación con diversas técnicas. Técnicas mixtas. Recursos y herramientas. Materiales a utilizar: grafito, carbonilla, tintas, acuarela, pastel tiza, pastel óleo, lápiz. Soportes: papeles diferentes gramajes, tela, cartón, madera.

Clase 4: Ilustración
Artista del día: Isol
Síntesis de las formas. Composición, figura y fondo. Personajes. Contenido y temas Ilustración de textos. Historietas. Arte contemporáneo, análisis de las diferentes posibilidades entendidas como dibujo hoy: corrimiento de límites, nuevos recursos, técnicas, formatos y soportes. La elección de la técnica en función del discurso.

MATERIALES SUGERIDOS

• Carpeta N°6 con hojas para croquis y papeles de diferentes gramajes, ej: 300 gr. para acuarela, papel misionero, papel reciclado, papel entelado, etc. (a elección)

• Lápices negros: HB, 2H, 4B, goma de borrar, trincheta/ cutter

• Lija mediana

• Carbonilla, lápiz carbón, goma de miga

• Tinta china negra

• Acuarelas colores variados

Las actividades son aranceladas y requieren inscripción previa