Opción 1
Intensivo 3 encuentros
Martes 04, miércoles 05
y jueves 06/02
de 10 a 14 hs.
Docente: Eugenia Viña
Opción 1
Intensivo 3 encuentros
Martes 04, miércoles 05
y jueves 06/02
de 10 a 14 hs.
Docente: Eugenia Viña
6 encuentros
Jueves de 19 a 21 hs.
Del 14/03 al 25/04
feriado 18/04
Docente: Gabriela Salomone
6 encuentros
Jueves de 19 a 21 hs.
Del 14/03 al 25/04
feriado 18/04
Docente: Gabriela Salomone
6 encuentros
Jueves de 19 a 21 hs.
Del 14/03 al 25/04
feriado 18/04
Docente: Gabriela Salomone
Anual 36 encuentros
Online en vivo por Google Meet
Jueves de 19 a 21 hs.
Sumate el 22/09
Docente: Luciana García Belbey
La expansión de los medios artísticos suscitada desde mediados del siglo XX provocó que el arte se volviera inabordable para gran parte del público de las exhibiciones. Sin embargo, durante las últimas décadas, este desplazamiento se profundizó en paralelo a la propagación de museos gigantescos, bienales y ferias de arte que conforman una poderosa red política, económica y simbólica.
Cuántas veces nos preguntamos frente a una obra de arte contemporáneo, ¿esto es arte?, ¿por qué? En este curso volveremos sobre estos interrogantes mediante el reconocimiento de las transformaciones estéticas y culturales más significativas surgidas desde finales de los años 70 hasta la actualidad.
Visualizaremos los modos en que el arte expandió sus límites para dar lugar a una multiplicidad de lenguajes y tiempos simultáneos.
Mediante el análisis de obras y trayectorias artísticas específicas se proveerán herramientas que permitan adentrarse en las experiencias y discursos del arte que circulan por diversas escenas culturales en la globalización.
Para cursar no es necesario tener conocimientos previos.
PROGRAMA
Módulo I – Ideas y discursos para pensar el arte actual
El concepto de posmodernidad y su influencia en la historia del arte reciente.
- Restauración del objeto estético. Miradas irónicas sobre la historia del arte moderno. El lugar de la belleza hoy.
- Robert Mapplethorpe, Andrés Serrano, Tyler Shields, John Baldesarri, Jeff Koons, Brian Donnelly (KAWS), Takashi Murakami, Sherrie Levine y otros.
Circuito internacional del arte. Globalización.
- Circulación, exhibición, Ferias, y bienales, agendas internacionales, locales.
- Nuevas instancias de legitimación del arte: el mercado y la crítica de arte.
- La teoría del “espectáculo”, el concepto de simulacro. Estrategias situacionistas, Ocupación y relacionalidad.
- Richard Serra, Anish Kapoor, Cai Guo Quian, Yayoi Kusama, Mauricio Cattelan, Ai Wei Wei, Damien Hirst, Kimsooja y otros artistas relevantes de la escena global actual.
La fotografía en el arte contemporáneo.
- La autocrítica, de la referencialidad documental en la fotografía conceptual. Arte conceptual y archivos. La fotografía y la pintura, la relación con otros medios artísticos en la actualidad.
- Edward Ruscha, Hans Haacke, Martha Rosler, Cristian Boltansky, Gerhard Richter, Bernd & Hilla Becher, Thomas Ruff, Marcel Broodthaers, Andreas Gursky, Thomas Struth, Cadida Höffer, Jeff Wall.
La pintura en la contemporaneidad
- El retorno de la pintura. La pintura en el campo expandido.
- La transvanguardia Italiana. La Bad Painting. Francis Bacon, Lucien Freud, Edward Hooper, David Hockney, Paula Rego, Anselm Kiefer, Eudardo Stupía, Julie Mehretu, Paola Vega, Leila Tschopp.
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Módulo II - Modos de ver y producir en la contemporaneidad
El espacio, Lo Site specific.
- Diálogos entre el arte y la arquitectura.
- La ciudad como escenario. El Arte urbano, del graffiti al street art. Arte en el espacio público.
- Dan Graham, Mary Miss, Daniel Buren, Basquiat, JR, Felice Varini, Bansky, Lydia Okumura, Cécile Bart
Arte y feminismos.
- El borramiento de la frontera de lo privado y lo público. Performances rituales. Activismos y estrategias conceptuales. La deconstrucción de estereotipos femeninos. La moda, la publicidad.
- Tracey Emin, Judy Chicago, Jenny Holzer, Barbara Kruger, Ana Mendieta, Valie Export, Sophie Calle, Vanessa Beecroft, Valérie Belin. Pilar Albarracín.
Arte y Ciencia.
- Diálogos y cruces entre la ciencia y al arte a través de la historia. Los artistas que trabajan hoy a la luz de ciertas ideas, teorías o investigaciones científicas, y en relación con el medio ambiente.
- Olafur Eliasson, Tomas Saraceno, Andrea Juan, Pablo La Padula, James Turrel, Peter De Cupere.
El video arte y video expandido en la era postdigital.
- Bill Viola, Harun Farocki, Shirin Neshat, Chatal Akerman, Marie-Jo Lafontaine, Leticia Obeid, Tony Oursler, Shopie Calle, Gilad Ratman. Nan Goldin. Graciela Taquini, Gabriela Golder.
- Experiencias Inmersivas. Obras interactivas. Realidad Virtual.
Módulo III - Arte contemporáneo en Argentina y América Latina
El debate posmoderno y contemporáneo en la escena cultural argentina.
- Las artes visuales en un territorio expandido. Apropiaciones, revisiones, debates estéticos y política de las artes en el tiempo contemporáneo. La “escena local”. Circuito de galerías, ferias, bienales. Salones y premios. El rol del curador en el contexto local. Luis Felipe Noé, Nicolás García Uriburu, Liliana Porter, Luciana Lamothe, Mariela Scafatti, Jorge Macchi, León Ferrari, Diego Bianchi, Matias Duville, Eduardo Basualdo, Adrián Villar Rojas, Max Gómez Canle, Martín La Rosa, Alberto Passolini, Nicola Costantino, entre otros artistas destacados del ámbito local.
Política y memoria. Identidad y Género.
- Algunos artistas destacados de América Latina. Carlos Altamirano, Luz Donoso, Alfredo Jaar, Eugenio Dittborn, Rosângela Rennó, Artur Barrio, Doris Salcedo, Sonia Gutiérrez, Oscar Muñoz, Mónica Mayer, Maris Bustamante, Adriana Varejão Claudia Andujar Ligia Clark, Ana María Maiolino, Félix González Torres, Tunga, Ernesto Neto.
Las actividades son aranceladas y requieren inscripción previa